画展这个东西，外行看热闹内行看门道。
京子这位画家举办的画展，从排班布局与每一幅画衔接的要素和画风上而言，就又很大的野心。
门口是一副抽象至极但色彩极其华丽的作品，特别的抓人眼球，外行人会被这画作中极致流畅的色彩所吸引而学绘画的或者是评审家注重的则是这幅画中所包含的技巧与所表达地内容。
紧接着走进室内，从入口处走进这个像是迷宫一般的展览厅，挂在墙壁上的画的风格却由于先前门口的不同，减少了抽象性多了几分写实，在不失原有的华丽上多了几分简单易懂与亲民。
画作简单易懂，因为作品中出现的景物与作品名称基本上是吻合的。
映入眼帘的几幅画，很巧妙的点题——秋。
颜色多是以黄、红、棕为主，甚至有一张竖版的画上，画着的正是一颗秋季的枫树。
在这几幅简易好懂的画面上，她并没有只专注于写实的色彩描绘，而是抓住机会疯狂的炫技。
扎实、甚至可以说是高超的技巧在接下来的几幅画中彰显的淋漓尽致。
其中最为凸显的就是对于‘线’的运用。
或纤细、或豪放，工整的线条中穿插着几条不拘随意的线交错叠压，在一副通篇都是黄色基调的画中勾勒出了明显的层次感。
落叶、枝干、树的躯干、最后才是天空简略的背景。
这幅画中颜色的衔接也是无愧‘点睛之笔’这个词，上下交错、松动而不腻死的色彩给人一种很好地观赏体验。
根据李唯自己只配爬的油画水平来评判这位大佬的画，保守估计应该至少是lv5+的水平。
越往后看，画家的个人风格就越发的凸显，开始慢慢的过渡到门口那副十分富有冲击性的风格上。
京子很喜欢用刮刀来挂出阴影线条，因为刮刀很利与画笔的笔触完全不同，所以李唯很快就分辨出来了。
画风从先前十分华丽的炫技变成了低调的铺垫，所有的技法都为了油画中想要表达的主题色彩而服务，主次渐渐从华丽＞画＞立意表达，过渡到画＝立意表达＞华丽。
李唯看的很专注，专注到连在一旁的墨染秋都忽略了。
作为一个美术生，没有一个人不会期望着有一天自己的画可以出现在画展上，哪怕是以漫画家为目标的李唯，也曾经幻想过拥有自己的发布会，有一间屋子装满着给自己的画作。